Psyche und Ästhetik

Zu diesem Handbuch

In welchem Verhältnis stehen Kunst und seelischen Gesundheit? Vor dieser Frage vereint die aktualisierte Neuausgabe zwei große Themenbereiche: die psychoanalytisch verankerte Psychotherapie, ihre Theorie und Methode und die Kunst, deren Formen und die ästhetische Erfahrung.

Die Autorin zeigt, dass der Erfolg der Kunsttherapie in der klinischen Praxis auf der Doppelbefähigung beruht, zugleich psychotherapeutisch zu denken und künstlerisch zu handeln. Dann kann, do die erfahrene Autorin, das wichtige „Dritte“ in der therapeutischen Beziehung entstehen: das künstlerische Werk. Auf diese Weise wird es zu einem „gemeinsamen Werkstück“ von Patient und Therapeut, das in keiner anderen Therapieform existiert.

Das Buch richtet sich gleichermaßen an Kunsttherapeuten und Psychotherapeuten sowie an Künstler, Kunstpädagogen und alle an der Kunst interessierten Psychoanalytiker, Mediziner und Psychologen.

Aus dem Inhalt

• Die Kunst zwischen Phantasie und Realität
• Die Kunst im (als) Spiegel der Objektbeziehungen
• Fragmente - Kunst und Seele in Bruchstücken
• Das Dritte im Bunde - Zur Übertragung und Gegenübertragung in der Kunsttherapie
• Über die Worte in der Kunsttherapie
• Rahmen: Die Kunst, Bilder und Patienten zu halten
• Der Stoff, aus dem die Formen sind - das Material in der Kunsttherapie
• Die Form der Form - Zur Frage der ästhetischen Qualität in der Kunsttherapie oder: Warum also Kunst in der Kunsttherapie?

Lieferbarkeitshinweis

Bei der SFB als Archivbestand; beim Verlag vergriffen.